줄거리
《수어사이드 스쿼드》 줄거리는 감형을 대가로 고위험 임무를 수행하기 위해 정부에 의해 반 영웅과 악당으로 구성된 팀을 구성하는 것을 중심으로 전개된다. 이야기는 증가하는 메타휴먼들의 위협에 대한 정부의 우려로 시작한다. 정보 장교인 아만다 월러는 비밀 임무를 위해 수감된 슈퍼 악당들로 팀을 조직하는 아이디어를 제안한다. 월러는 《수어사이드 스쿼드》로 알려진 이 사람들이 그들의 목에 심어진 특별한 폭발 장치를 통해 통제될 수 있다고 믿는다.
그 스쿼드의 주인공은 숙련된 명사수이자 암살자인 데드샷(윌 스미스), 사이코패스 범죄자로 변신한 전직 정신과 의사이자 조커의 연인인 할리 퀸(마고트 로비), 부메랑을 좋아하는 호주의 도둑 캡틴 부메랑(재이 코트니), 화농성 능력을 가진 전직 갱단원 엘 디아블로(제이 에르난데스), 돌연변이 악어와 인간의 잡종인 킬러 크록(애듀일 아키누오예-아그바제), 밧줄과 매듭의 전문가 슬립낫(애덤 비치)이다.
수어사이드 스쿼드에 할당된 임무는 과학자이자 고고학자인 준 문 박사를 지배했던 고대의 강력한 존재인 엔첸트레스(카라 델레빈)를 저지하는 것이다. 엔첸트레스는 그녀의 오빠 인큐버스(알랭 차노인)와 함께 인류를 파괴하고 세상을 지배할 계획이다. 월러는 스쿼드를 활성화시켜 일련의 혼란스러운 사건들을 초래한다.
중대는 미드웨이 시티에서 임무를 시작하면서 엔첸트레스가 만든 괴물 같은 생물체들을 비롯해 다양한 도전에 직면한다. 내부적인 갈등과 외부적인 위협에 직면하면서 팀의 역학관계를 시험하게 된다. 혼란스러운 전투 속에서 데드샷은 사실상의 리더로 등장해 지도와 전략을 제공한다.
한편, 조커(제러드 레토)는 공식적으로 수어사이드 스쿼드가 알려진 것처럼 태스크 포스 X로부터 할리 퀸을 구출하려고 한다. 그의 추적은 줄거리에 복잡성의 층을 추가하여, 관련된 인물들에게 개인적인 이해관계를 창출한다. 예측할 수 없고 혼란스러운 조커의 본성은 서사의 전반적인 긴장감에 기여한다.
분대는 엔첸트레스와 그녀의 부하들과 싸우면서 그녀의 힘의 범위와 그녀가 제기하는 도전들을 발견한다. 엔첸트레스는 그들의 가장 깊은 욕망을 그들에게 제공함으로써 분대원들을 조종하려고 시도하지만, 그 팀은 그들의 임무에 계속 집중한다.
영화의 클라이맥스는 미드웨이 시티의 중심부에서 벌어지는 고된 대결이다. 수어사이드 스쿼드는 엔첸트레스와 인큐버스에게 그들이 발사하려는 대재앙을 막기 위한 마지막 전투에서 맞서게 된다. 스쿼드의 각 구성원은 그들의 독특한 능력과 기술을 싸움에 기여하기 위해 활용한다.
영화의 해결은 희생, 캐릭터 전개, 그리고 예상치 못한 반전을 포함한다. 스쿼드 멤버들은 자신의 악마와 도덕적 딜레마에 맞서고, 그들의 행동은 결과를 낳는다. 폭발적인 피날레는 잠재적인 미래 모험을 위한 무대를 마련하고 영웅주의와 악당 사이의 흐릿한 경계를 탐험한다.
《수어사이드 스쿼드》는 비평가들로부터 시각적 스타일, 공연 및 사운드트랙에 대한 찬사와 함께 엇갈린 평가를 받았지만, 평의 진행 및 이야기 일관성에 대한 비판을 받았다. 엇갈린 평가에도 불구하고, 이 영화는 전 세계적으로 7억 4천 6백만 달러 이상의 수익을 올리며 상업적인 성공을 거두었다.
영화적 배경
제목 : 형사범의 갱생 : 종합개요
소개:
형사회생은 범죄행위 전력이 있는 개인을 준법적이고 생산적인 사회구성원으로 변화시키기 위한 다각적인 과정이다. 범죄자의 행위에 대한 처벌뿐만 아니라 범죄행위의 근본원인을 해결하고 재범을 감소시키며 성공적인 지역사회 재통합을 촉진하는 것을 목표로 한다.
I. 재활의 필요성 이해:
1.1 재활의 목적: 재활은 약물남용, 정신건강장애, 사회경제적 요인 등의 근본적인 문제를 해결함으로써 범죄행위의 순환을 끊고자 한다. 책임감을 심어주고 긍정적인 삶의 선택을 촉진하는 기술을 개발하는 것이 주된 목적이다.
1.2 징벌적 접근에 대한 비판: 비평가들은 수감과 같은 전통적인 징벌적 조치들은 종종 범죄 행위의 근본적인 원인들을 해결하지 못한다고 주장한다. 재활은 개인의 변화 가능성에 초점을 맞추어 보다 인간적이고 효과적인 대안으로 간주된다.
Ⅱ. 형사회생의 구성요건:
2.1 교육 프로그램: 교육은 범죄자들에게 새로운 기술과 지식을 습득할 수 있는 기회를 제공하며 재활에 중요한 역할을 한다. 교도소 내 교육 프로그램은 기본적인 소양 과정에서부터 직업 훈련에 이르기까지 다양하며, 출소와 동시에 취업을 준비한다.
2.2 직업훈련: 범죄자들이 성공적으로 사회에 재통합하기 위해서는 고용 가능한 기술을 갖추는 것이 필수적이다. 직업훈련 프로그램은 고용 가능성을 높이는 실무 기술을 가르쳐 실업으로 인한 범죄 행동으로 재발할 가능성을 줄여준다.
2.3 정신 건강 상담: 많은 범죄자들이 정신 건강 문제로 어려움을 겪으며 범죄 활동에 참여하는 데 기여한다. 재활 프로그램은 정신 건강 상담을 포함하여 근본적인 심리 상태를 다루고 치료하여 정신 건강과 정서적 안정을 촉진한다.
2.4 약물 남용 치료: 약물 남용은 범죄 행동의 일반적인 요인이다. 재활 프로그램에는 개인이 중독을 극복하도록 돕는 약물 남용 치료, 약물이 없는 생활 방식을 육성하고 재범의 위험성을 줄이는 것이 포함된다.
III. 교도소 내 재활 프로그램:
인지행동치료(CBT): CBT는 교도소 환경에서 왜곡된 사고 패턴을 해결하고 친사회적 행동을 촉진하기 위해 널리 사용된다. 부정적인 사고에 도전하고 긍정적인 의사결정을 장려함으로써, CBT는 장기적인 행동 변화에 기여한다.
3.2 회복적 정의 프로그램: 회복적 정의는 범죄 행위로 인한 위해를 수리하는 것에 초점을 둔다. 범죄자들은 피해자들과 대화에 참여하여 공감과 이해를 높인다. 이 접근법은 책임을 장려하고 범죄자들이 보상을 할 수 있는 플랫폼을 제공한다.
IV. 도전과 비판:
4.1 한정된 자원: 재활 프로그램은 종종 자금 제약과 초만원 교도소 시설을 포함한 한정된 자원으로 인해 어려움에 직면한다. 적절한 투자는 포괄적인 재활 서비스를 제공하기 위해 매우 중요하다.
4.2 변화에 대한 저항: 일부 비평가들은 일부 범죄자들이 동기부여의 부족이나 깊이 내재된 범죄적 태도 때문에 재활 노력에 저항할 수 있다고 주장한다. 개인의 필요에 프로그램을 맞추고 저항을 해결하는 것은 성공적인 재활의 복잡한 측면이다.
V. 릴리스 후 지원 및 커뮤니티 통합:
5.1 중간집과 전환 프로그램: 교도소에서 지역사회로 전환하는 것은 재활의 중요한 단계이다. 중간집과 전환 프로그램은 개인이 점진적으로 사회에 재통합하는 동시에 지속적인 도움을 받을 수 있는 지원적인 환경을 제공한다.
5.2 고용보조: 고용을 확보하는 것은 재범을 방지하는 중요한 요소이다. 재활 프로그램은 고용주와 협력하여 전과자의 일자리 배치를 용이하게 하여 경제적 안정의 기회를 창출하고 재범 가능성을 낮추는 역할을 한다.
VI. 성공 사례와 긍정적인 결과:
6.1 재범 감소: 성공적인 재활 프로그램은 재범률을 크게 감소시키는 데 기여한다. 종합적인 재활을 받는 사람들은 재범 가능성이 낮으며, 근본 원인을 해결하는 것의 효율성을 강조한다.
6.2 지역사회 참여: 재활 과정에 지역사회를 참여시키는 것은 사회에 재통합하려는 사람들에 대한 이해와 지지를 증진시킨다. 지역사회 참여 프로그램은 낙인을 찍고 전과자들을 위한 지원 네트워크를 제공하는 데 도움을 준다.
결론:
범죄자의 재활은 범죄 행위에 기여하는 근본적인 요인을 해결하기 위한 징벌적 조치를 넘어 역동적이고 진화하는 과정이다. 교도소 내에서 뿐만 아니라 출소 후 단계에서도 교육적, 직업적, 치료적 개입을 통해 범죄자를 책임감 있고 사회에 기여하는 사회 구성원으로 변화시키는 것을 목표로 하는 재활 프로그램이다. 어려움이 존재하지만, 긍정적인 결과와 감소된 재범의 가능성은 포괄적인 재활 노력에 투자하는 것의 중요성을 강조한다.
총평
2016년에 개봉한 《수어사이드 스쿼드》는 비평가들과 관객들 모두로부터 양극화된 반응을 얻었다. 데이비드 에이어가 감독하고 각본을 맡은 이 영화는 DC 코믹스 세계의 반 영웅들과 악당들로 구성된 팀을 하나로 모으는 독특한 전제 때문에 큰 기대를 받았다. 전 세계적으로 7억 4,600만 달러 이상의 수익을 올린 재정적인 성공에도 불구하고, 다양한 리뷰에서 긍정적인 측면과 부정적인 측면이 모두 부각되면서 비판적인 반응은 엇갈렸다.
평론가들이 자주 인용한 이 영화의 강점 중 하나는 시각적 스타일과 미적 특질이었다. 많은 사람들은 이 영화를 대담하고 활기찬 촬영 기법으로 칭찬했는데, 이는 만화책의 느낌을 사로잡고 실물보다 더 큰 캐릭터들을 스크린으로 불러들였다. DC 유니버스의 다채롭고 투박한 묘사는 엣지있고 반항적인 톤으로 다른 슈퍼히어로 영화들과 차별화시켰다.
데드샷 역의 윌 스미스와 할리퀸 역의 마고 로비를 포함한 출연진들의 연기는 폭넓은 평가를 받았다. 숙련된 명사수이자 암살자인 스미스의 묘사는 캐릭터에 깊이를 가져왔고, 할리퀸 역의 로비의 카리스마 있고 낌새 없는 연기는 하이라이트로 두드러졌다. 조커에 대한 제러드 레토의 해석은 논란의 여지가 있지만 상징적인 캐릭터에 대한 신선하고 예측할 수 없는 해석을 가져왔다.
고전적인 록과 현대적인 히트곡들이 혼합된 이 영화의 사운드트랙은 찬사를 얻은 또 다른 요소였다. 그 음악은 영화의 에너지를 높이고 전반적인 분위기를 더하는데 중요한 역할을 했다. 트웬티 원 파일럿츠의 'Heathens'와 퀸의 'Bohemian Rhapsody'와 같은 곡들을 포함한 절충적인 조합이 이 영화의 독특한 개성에 기여했다.
그러나, 이러한 긍정적인 측면에도 불구하고, 《수어사이드 스쿼드》는 이야기 구조와 속도에 대한 비판에 직면했다. 일부 평론가들은 영화가 여러 등장인물과 하위 줄거리가 관심을 얻기 위해 경쟁하면서 이야기 전개의 일관성 부족으로 고통을 받았다고 느꼈다. 수어사이드 스쿼드 구성원들의 소개는 서두르는 느낌이었고, 영화는 그들의 개인적인 뒷이야기와 포괄적인 줄거리의 균형을 맞추기 위해 고군분투했다.
적대자인 엔첸트레스와 그녀의 남동생 인큐버스도 엇갈린 평가를 받았다. 어떤 이들은 강력한 신비한 위협의 개념을 높이 평가한 반면, 다른 이들은 등장인물들과 그들의 동기가 개발되지 않았다고 생각했다. 카라 델레빈에 의해 묘사된 엔첸트레스는 그녀의 묘사와 등장인물에 생기를 불어넣는데 사용된 디지털 효과 때문에 비판에 직면했다.
유머의 사용과 영화의 톤은 논쟁의 영역이었다. 《수어사이드 스쿼드》는 어두운 순간과 유머러스한 순간의 균형을 목표로 했지만, 어떤 이들은 유머가 억지스럽거나 일관성이 없다고 느꼈다. 강렬한 액션에서 코믹한 상호작용으로의 영화의 톤 변화가 모든 관객에게 반향을 일으키지 못했고, 전체적인 톤에 대한 의견이 나뉘었다.
일반적인 비판은 포스트 프로덕션 동안 이루어진 편집 선택이었다. 보도에 따르면 아마도 같은 해 초에 개봉한 '배트맨 대 슈퍼맨: 정의의 새벽'의 엇갈린 반응에 대한 반응으로 이 영화에 대한 중요한 재촬영과 편집이 있었다고 한다. 일부 평론가들은 《수어사이드 스쿼드》의 마지막 컷이 특정 장면이 어울리지 않게 나타나거나 적절한 맥락이 부족하여 의견이 일치하지 않는 것처럼 느껴졌다고 언급했다.
이러한 비판에도 불구하고, DC 유니버스의 더 어두운 구석과 파격적인 캐릭터들을 사과하지 않고 수용한 영화를 높이 평가하는 시청자들도 있었다. 일부 팬들은 악당들로 구성된 팀이 마지못해 동맹을 맺게 된다는 개념에 공감했고, 이 영화의 대담함으로 인해 안티히어로 관점을 탐구하는 것이 인정받았다.
《수어사이드 스쿼드》 개봉 이후, 영화의 영향력은 평단의 호평을 넘어 확장되었다. 할리퀸에 대한 마고 로비의 연기는 DCEU에서 캐릭터의 확장된 존재감을 이끌며 상당한 주목을 받았다. 로비는 독립영화 '버드 오브 프레이'(2020)에서 조커와의 결별 이후 할리퀸의 삶을 탐구하는 역할을 다시 맡았다.
2021년, 제임스 건은 《수어사이드 스쿼드》라는 제목의 영화로 수어사이드 스쿼드 프랜차이즈의 소프트 리부트를 감독했다. 새로운 편은 다른 앙상블 캐스팅을 특징으로 했지만, 마고 로비의 할리 퀸과 조엘 키나먼의 릭 플래그와 같은 2016년 영화의 일부 캐릭터들이 돌아왔다. 《수어사이드 스쿼드》는 불손한 유머, 캐릭터 역학 및 개선된 스토리텔링으로 더 긍정적인 평가를 받았다.
결론적으로, 《수어사이드 스쿼드》는 긍정적인 평가와 부정적인 평가가 혼재되어 DCEU에서 분열을 일으키는 출품작으로 남아있다. 이야기 문제, 속도 조절 및 일부 캐릭터 묘사로 비판에 직면했지만, 영화의 시각적 스타일, 퍼포먼스 및 원천 소재에 대한 대담한 접근 방식은 특정 관객들 사이에서 지지를 받았다. DCEU에 대한 이 영화의 영향은 후속 영화들을 통해 계속되었으며, 그 유산은 재정적인 성공과 태스크 포스 X에 소개된 캐릭터에 대한 지속적인 탐색의 조합으로 특징지어진다.