줄거리
《데어데블》 영화는 범죄가 들끓는 뉴욕 헬스키친 인근에서 정의를 추구하는 자경단 데어데블로 문라이트를 비추는 시각장애인 변호사 맷 머독의 삶을 탐구한다.
그 이야기는 젊은 Matt Murdock이 위험한 화학 물질을 운반하는 트럭에 치이는 것으로부터 한 노인을 구하면서 시작된다. Matt는 그 남자를 안전한 곳으로 밀어 넣는데 성공했지만, 그는 우연히 화학 물질에 노출되어 그의 시력을 강탈하지만 다른 감각들을 향상시킨다. 이 충격적인 사건은 불의에 맞서 싸우겠다는 Matt의 결의를 부채질한다.
어른이 된 맷(벤 애플렉)은 친구이자 파트너인 포그 넬슨(존 파브로)과 함께 변호사로 일한다. 이 두 사람은 법체계에 변화를 주기 위해 노력하지만, 맷의 또 다른 자아인 데어데블(Deardevil)은 법체계에 실패하면서 등장한다.
데어데블의 주요 적수는 지옥의 부엌을 지배하는 강력하고 무자비한 범죄 영주 킹핀으로도 알려진 윌슨 피스크이다. 피스크는 마이클 클라크 던컨에 의해 연기되었고, 그의 위협적인 존재는 영화의 사악한 면에 깊이를 더한다. 피스크의 범죄 제국은 정의를 위한 데어데블의 십자군의 중심이 된다.
미스터리한 과거를 가진 숙련된 무술가 엘렉트라 나치오(제니퍼 가너)의 소개로 줄거리가 두꺼워진다. 엘렉트라의 캐릭터는 맷 머독과 데어데블 모두와 얽히고설키며 관계와 갈등의 복잡한 그물을 만든다. 맷과 엘렉트라 사이의 로맨틱한 긴장감은 그들의 개인적인 삶이 그들의 다른 자아와 충돌하면서 문제를 복잡하게 만든다.
엘렉트라의 아버지 니콜라스 나치오(에릭 아바리)가 피스크와 관련된 음모에 휘말리면서 서사는 더욱 어두운 방향으로 전환된다. 데어데블은 지옥의 부엌뿐 아니라 그가 아끼는 사람들까지 위협하는 속임수와 배신, 범죄의 그물에 휘말린 자신을 발견한다.
이 영화의 액션 시퀀스는 데어데블의 민첩성, 높아진 감각, 그리고 곡예 전투 기술을 보여주는 하이라이트이다. 강렬한 옥상 추격부터 희미하게 불이 켜진 골목길에서의 육탄전까지, 이 안무는 데어데블의 만화책 위용의 진수를 포착한다.
줄거리가 전개되면서 데어데블은 한계에 다다르는 난관에 봉착한다. 경계심의 도덕적 복잡성에 직면하면서 선과 악 사이의 경계가 흐려진다. 맷이 변호사이면서 동시에 범죄 투쟁가로서 직면하는 내적 투쟁은 그의 캐릭터에 깊이를 더해 관객과 더욱 친밀감을 갖게 한다.
영화의 클라이맥스는 데어데블이 킹핀과 치열한 대결을 벌이는 장면을 보여준다. 킹핀을 무너뜨리려는 데어데블의 의지는 범죄자의 배를 없애고자 하는 지옥의 부엌의 욕망에 힘입는다.
최후의 대결의 여파로 데어데블은 승리하지만 개인적인 희생이 없는 것은 아니다. 이 영화는 슈퍼히어로 서사의 인간적인 측면을 강조하면서 맷 머독의 이중적 삶의 피해를 탐구한다. 결의는 데어데블이 범죄에 대한 십자군 전쟁의 지속적인 성격을 암시하면서 여정에서 향후 전개될 여지를 남긴다.
결론적으로 《데어데블》은 범죄, 드라마, 슈퍼히어로 액션의 요소들이 결합된 설득력 있는 서사를 엮는다. 영화는 정의, 도덕, 그리고 부패로 뒤덮인 도시에 변화를 만들고자 하는 한 남자의 탐구의 결과들의 복잡성을 파헤친다. 강력한 연기, 역동적인 액션 시퀀스, 그리고 잘 만들어진 줄거리로, 《데어데블》은 사랑 받는 마블 코믹스 캐릭터의 매력적인 각색으로 서 있다.
영화적 배경
맷 머독(Matt Murdock)으로도 알려진 데어데블은 마블 코믹스가 출판한 미국 만화책에 등장하는 가상의 슈퍼히어로이다. 작가 스탠 리(Stan Lee)와 예술가 빌 에버렛(Bill Everett)이 잭 커비(Jack Kirby)의 의견으로 만든 데어데블은 1964년 4월 '데어데블' 1위에 처음 등장했다. 그 캐릭터는 그 이후로 마블의 가장 상징적이고 지속적인 인물 중 하나가 되었다.
맷 머독의 기원 이야기는 그의 성격을 이해하는 데 매우 중요합니다. 뉴욕시의 거친 지옥의 주방에서 자란 어린 소년인 맷은 트럭에 치이는 것으로부터 한 남자를 구했지만 우연히 방사성 물질에 노출되었다. 그 사고가 그의 시력을 앗아간 반면, 그것은 그의 다른 감각들을 초인적인 수준으로 끌어올렸다. 맷의 아버지, 씻겨 나온 복싱선수 잭 머독은 그의 아들에게 더 나은 삶을 주기로 결심했습니다. 비극적으로, 잭은 싸움을 거부하여 군중에 의해 죽임을 당했고, 맷은 고아가 되었다.
눈이 멀었지만 고도화된 감각을 갖춘 맷은 불의와 싸우는 데 그의 인생을 바쳤다. 그는 신체적 전투뿐만 아니라 정신적 훈육도 가르쳤던 스틱이라는 신비한 맹인 무술가의 지도 아래 그의 기술을 연마했다. 맷은 로스쿨을 다녔고 낮에는 성공적인 변호사가 되었고 법적 체계를 탐색하고 정의를 위해 싸웠습니다. 밤에는 의상을 입고 헬스 키친의 거리를 순찰하며 데어데블이 되었다.
데어데블의 능력은 독특하고 그를 다른 슈퍼히어로들과 구별되게 한다. 그의 레이더 감각은 그가 평범한 인간의 능력을 넘어서는 방식으로 주변의 세계를 인식하도록 한다. 그의 촉각, 후각, 그리고 청각은 매우 발달되어 있어서, 그를 비범한 전사이자 형사로 만든다. 데어데블은 많은 마블 히어로들의 전통적인 초인적인 힘이 부족하지만, 그의 민첩성, 곡예, 그리고 다양한 무술의 숙달은 그를 강력한 적으로 만든다.
데어데블의 도덕적 복잡성은 캐릭터의 정의적인 측면이다. 다른 슈퍼히어로들과 달리, 맷 머독은 깊은 내적 갈등들과 씨름한다. 그의 가톨릭 성장은 그에게 강한 죄책감과 책임감을 심어주었고, 이것은 종종 그의 결정에 복잡성의 층을 더한다. 도덕성에 대한 데어데블의 고군분투와 정의와 복수 사이의 아슬아슬한 경계선은 캐릭터로서 그의 깊이에 기여한다.
데어데블의 가장 상징적인 관계 중 하나는 격동의 과거를 가진 숙련된 암살자인 엘렉트라 나치오와의 관계이다. 그들의 낭만적인 관계는 범죄 지하세계와 엘렉트라의 관계로 인해 복잡해지고, 데어데블에게 지속적인 내적 갈등을 일으킨다. 또 다른 중요한 관계는 맷의 비서가 연애 관심사가 된 카렌 페이지와의 관계인데, 그의 비극적인 운명은 데어데블의 사생활을 더욱 복잡하게 만든다.
지옥의 부엌은 데어데블의 모험의 배경이 되며, 그 배경은 등장인물의 서사를 형성하는 데 중요한 역할을 한다. 데어데블은 이웃의 도시적 붕괴와 만연한 범죄로 인해 끊임없는 도전을 받게 된다. 지옥의 부엌을 청소하겠다는 등장인물의 헌신은 정의의 법적 측면과 법 외적 측면 모두에 대한 그의 헌신을 반영한다.
데어데블의 악당들의 갤러리에는 뉴욕 범죄 지하 세계의 많은 부분을 지배하는 강력하고 영향력 있는 범죄 영주 킹핀으로도 알려진 윌슨 피스크와 같은 기억에 남을 만한 적들이 포함되어 있다. 킹핀의 조직적인 범죄 제국은 데어데블에게 신체적으로나 도덕적으로 영웅을 시험하는 반복되는 장애물이 된다.
1970년대 말과 1980년대 초에 데어데블 만화에 대한 프랭크 밀러의 영향력 있는 운영은 종종 데어데블 캐릭터의 전환점으로 언급된다. 데어데블에 대한 밀러의 어둡고 성숙한 해석은 슈퍼히어로 장르를 재정의하고 오늘날에도 계속해서 반향을 일으키고 있는 캐릭터 신화의 많은 요소를 확립했다. 밀러가 쓰고 데이비드 마주첼리가 삽화를 맡은 '본 어게인' 스토리라인은 데어데블의 취약성과 회복력을 탐구한 것으로 특히 호평을 받고 있다.
데어데블은 디펜더스와 뉴 어벤져스를 포함한 다양한 슈퍼히어로 팀의 일원이었다. 스파이더맨과 퍼니셔와 같은 다른 마블 캐릭터들과의 그의 상호작용은 마블 유니버스에 깊이를 더했고 슈퍼히어로 커뮤니티 내에서 데어데블의 관계의 복잡성을 보여주었다.
그 캐릭터의 인기는 만화책의 페이지를 넘어 확장된다. 데어데블은 다양한 애니메이션 시리즈, 비디오 게임, 그리고 실사 영화에 등장했다. 특히, 찰리 콕스가 맷 머독 역으로 출연한 넷플릭스 시리즈 '마블의 데어데블'은 그 캐릭터와 그의 세계에 대한 투박하고 사실적인 묘사로 비평가들의 찬사를 받았다.
결론적으로, 데어데블은 시각장애인, 고아가 된 아이에서 복잡하고 갈등하는 슈퍼히어로로의 여정이 수십 년 동안 관객들을 사로잡은 다면적이고 지속적인 캐릭터이다. 변호사와 자경단원이라는 맷 머독의 이중적인 삶, 그의 독특한 능력 집합, 그리고 그의 도덕적 투쟁은 그를 슈퍼히어로 스토리텔링의 영역에서 설득력 있고 공감할 만한 인물로 만든다. 대중문화와 슈퍼히어로 장르에 미치는 캐릭터의 영향력이 계속해서 느껴지면서 데어데블이 마블의 가장 상징적이고 지속적인 캐릭터 중 하나로 자리매김하는 것을 공고히 한다.
총평
2003년에 개봉하고 마크 스티븐 존슨이 감독한 《데어데블》은 국내외 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 같은 이름의 마블 코믹스 캐릭터를 기반으로 한 이 영화는 벤 애플렉이 맷 머독/데어데블, 제니퍼 가너가 엘렉트라 나치오, 마이클 클라크 던컨이 윌슨 피스크/더 킹핀으로 출연했다. 이 영화는 액션 시퀀스와 연기로 찬사를 받는 순간들이 있었지만, 또한 서행, 대본, 그리고 특정한 창의적인 선택으로 비판을 받았다.
미국에서는 《데어데블》에 대한 비평가들이 슈퍼히어로 장르에 대해 더 어둡고 불쾌하다는 평가를 하는 반면, 다른 비평가들은 실행과 이야기 선택에서 흠을 잡으며 양극화되었다. 이 영화의 시각적 스타일, 특히 데어데블의 세계를 반영하기 위한 어둡고 기분 좋은 촬영 기법의 사용은 전반적으로 호평을 받았다. 데어데블의 곡예와 무술 기술을 강조하기 위해 안무된 액션 시퀀스는 강렬함과 창의성으로 찬사를 받았다.
광범위한 찬사를 받은 이 영화의 중심적인 측면 중 하나는 출연진의 연기였다. 맷 머독/데어데블의 역할을 맡은 벤 애플렉은 시각장애인 변호사의 취약성과 자경단의 치열함을 모두 포착하면서 캐릭터에 깊이를 가져온 것으로 찬사를 받았다. 마이클 클라크 던컨의 위엄 있는 킹핀에 대한 묘사는 종종 눈에 띄는 것으로 언급되었고, 그의 위엄 있는 존재감은 영화의 적대자에 무게를 더했다.
그러나 이 영화는 속도 조절 문제와 불균등한 이야기 전개로 인해 비판에 직면했다. 일부 평론가들은 특정 줄거리 요소가 발전되지 않았다고 느꼈고, 이는 전체 이야기의 일관성 부족으로 이어졌다. 맷 머독과 엘렉트라 나치오가 포함된 로맨틱한 서브 줄거리 또한 엇갈린 반응을 얻었는데, 일부는 그것이 등장인물에 추가한 복잡성을 높이 평가했고, 다른 사람들은 그것이 산만하고 케미스트리가 부족하다고 생각했다.
국제적으로 《데어데블》은 비슷한 비판에 직면했다. 슈퍼히어로 영화가 인기를 얻은 지역에서는 관객들이 영화의 장점에 대해 의견이 나뉘었다. 국제 박스 오피스 공연은 이러한 엇갈린 반응을 반영하며, 시장마다 다른 성공 정도를 달리했다.
한 가지 주목할 만한 논쟁의 지점은 이 영화가 특정한 만화책 이야기와 등장인물의 해석으로부터 벗어나는 것이었다. 각색은 종종 창의적인 자유를 취하지만, 일부 팬들과 비평가들은 특히 특정 등장인물의 묘사와 주요 줄거리의 처리와 관련하여 《데어데블》에서 내린 선택에 실망했다. 이러한 원작으로부터의 일탈은 만화책 애호가들 사이에서 영화의 반응에 분열을 일으키는 특성에 기여했다.
비평가들의 엇갈린 반응에도 불구하고, 데어데블은 수년간 헌신적인 팬층을 찾았고, 영화의 몇몇 측면들은 회고적으로 높이 평가되었다. 이 영화의 어두운 톤과 등장인물들의 복잡성을 탐구하고자 하는 의지는 2000년대 초 슈퍼히어로 영화의 맥락에서 그들의 시대를 앞서 갔다. 게다가, 이 영화는 캐릭터에 대한 성숙하고 미묘한 접근법으로 비평가들의 호평을 얻은 성공적인 넷플릭스 시리즈를 포함하여, 다른 매체들에서 데어데블을 후속작으로 각색하기 위한 기반을 마련했다.
결론적으로, 《데어데블》은 국내외에서 엇갈린 평가를 받았다. 공연과 액션 시퀀스와 같은 일부 요소들이 널리 찬사를 받은 반면, 이 영화는 속도감, 서사적 선택, 만화책 소스 소재로부터의 일탈로 비판에 직면했다. 리뷰의 분열적인 특성은 사랑 받는 슈퍼히어로 캐릭터와 스토리를 큰 스크린에 적응시키는 도전을 강조하며, 관객들마다 소스 소재에 대한 다양한 기대와 해석을 가지고 있다. 결함에도 불구하고, 《데어데블》은 슈퍼히어로 영화 장르에서 주목할 만한 진입으로 견뎌왔고, 그 영향은 캐릭터의 후속 각색을 통해 반향을 일으켰다.